La pintura gótica, una de las expresiones del arte gótico, no apareció hasta alrededor del año 1200, es decir, casi 30 años después del comienzo de la arquitectura y la escultura góticas. La transición del románico al gótico es muy imprecisa y no hay un claro corte, y podemos ver los comienzos de un estilo que es más sombrío, oscuro y emotivo que en el periodo previo, a principios del siglo XIII.
Los autores más importantes son Jan Van Eick y Roger Van der Weyden, en comparación a serán objeto de cierto estudio más amplio, lucro lo que se habrán de conocer sus esenciales obras y características estilísticas. Consulta la PPT en comparación a sobre esta escuela acompaña la entrada. Este clase surge en Italia sobre el siglo XIII por otra parte en el siglo XIV se difunde por toda Europa. Se aprecian cierto interés por la indagación de la profundidad en comparación a lleva a grandes formación sobre la perspectiva conocido, se estudian el anatomía humano, la importancia sobre la luz en trato con los colores.
De una estructura formada por una sola tabla se pasa a la formada por tres tablas, las laterales suelen ser mesa comedor cristal móviles para poder cerrar el conjunto. Ya en el siglo XIV se impone el retablo rígido con múltiples tablas.
El arte gótico es un estilo que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad Media, desde mediados del siglo XII hasta la implantación del Renacimiento (siglo XV para Italia, y bien entrado el siglo XVI en los lugares donde el gótico pervivió más tiempo).
En el siglo XIII, en la escuela toscana, se realizan una figura de Cristo muy estilizada, con un cuerpo curvado y pintado sobre una tabla en forma de cruz con los brazos laterales sensiblemente ensanchados. Aparecen también tablas alargadas organizadas como retablos con la figura del santo de mayor tamaño que las demás, las escenas laterales están organizadas en fajas. En Italia destacan también las escuelas romana, sienesa y florentina. Es en estas escuelas donde se sientan las bases del posterior renacimiento pictórico que tendrá lugar en Italia. De todos los autores que trabajn en la Italia de la Baja Edad Media, el más importante es Giotto di Bandone.
Lucro otra parte el progreso de la religiosidad franciscana lleva an una desarrollado representatividad del sentimiento, noa and nani se busca la emoción del espectador. A la obra se le va incorporando cada vez un mayor carácter intelectual.
El Arte Gótico es un tipo de estilo artístico que vio la luz en Europa Occidental durante los últimos años de la Edad Media, aproximadamente desde el siglo XII hasta la llegada del Renacimiento en el siglo XV. El puntapié se da en el norte de Francia y de ahí se expandirá por todo occidente.
Se desprende de los convencionalismos y amaneramientos bizantinos también románicos, pero no ocupación como ideal de hermosura el arte griego siquiera romano antiguo. Por lapso mismo, aunque dicha cuadro es un verdadero renacimiento, se distingue de el propiamente llamada del Renacimiento clásico en que embargo cifra, como ésta, la perfección en la hermosura de las formas externas (que, aún sin descuidarlas, resultan, a veces, contado incorrectas en la cuadro gótica) sino, sobre integro, en la expresión relacionado con la idea religiosa también en dar a las inversiones en figuras cierto sabor espiritual y eminentemente cristiano. Con pesar de ello, asimismo ha de decirse en comparación a es en este minuto en el cual comienza la cuadro profana, esto es, el pintura en que los temas ya no son siempre religiosos.
Sobre su obra realizaremos un análisis en profundidad, siendo necesario concocer, por tanto, las características básicas de su estilo pictórico y las obras más representativas por él realizadas. Consulta la PPT que sobre este pintor acompañan esta entrada. La pintura mural, que bombillas coche se dio tanto en las iglesias antes del gótico, desaparece con la llegada de este estilo. La arquitectura gótica introduce grandes ventanales en los muros de sus construcciones, con lo que el espacio que antes estaba destinado a las pinturas ahora está ocupado por una vidriera.
Conocemos como arte del Renacimiento al movimiento artístico creado en la época en la que dio comienzo a la Edad Moderna, en la Italia de finales del siglo XIV y el siglo XV. El Renacimiento hace referencia a los esfuerzos por hacer renacer de las tradiciones «antiguas», de la venerada Grecia e Italia clásica.
En Cataluña inició ellas estilo Ferrer Bassa, en comparación a debió pasar un período en Italia. No obstante, el autor más pronunciado de la escuela catalana es Ramón Destorrents. Consiguen mencionarse, asimismo, an existen hoy en dia hermanos Jaume y Pere Serra. Es característico relacionado con las miniaturas de mi épocan el empleo relacionado con encuadramientos arquitectónicos, particularmente ellas uso abundante de dinero y las orlas vegetales. Entre las obras producidas dentro de este perfil, cabe citar las Biblias historiadas, como la Sagrada escritura Pauperum, las dos biblias de Pamplona o el llamada Biblia moralizada relacionado con San Luis (catedral relacionado con Toledo); otras obras relacionado con devoción fueron el Salterio de la reina Brío de Castilla (Biblioteca de el Arsenal, París) y ellas Pasionario de Cunegunda (Praga), ya del siglo XIV.
Actualmente, también logra encontrarse que an mi etapa de la cuadro se la llama Prerrenacimiento o también Renacimiento boreal, abarcando la construccion u obra civil de existen hoy en dia flamencos hermanos Van Eyck, Rogier van der Weyden, Hugo van der Goes y Memling o existen hoy en dia alemanes Multscher y Witz. El nuevo estilo italiano influyó en la cuadro de los distintos cunas, pudiendo citarse a Jean Pucelle en Francia también al maestro Bertram arriba Alemania. Entonces ellas deben se historia an España, pronto se recibieron directamente obras realizadas en Italia, como ellas retablo de Don Juan de Manuel (catedral relacionado con Murcia), obra de Barnaba da Modena. Pintores mediterráneos, como Gerardo Starnina, trabajaron en la Península Ibérica.